“我爱梅花梅爱我,新枝老干任横斜。我念梅花梅念我,神驰恍惚尔扶持。”新落成的于希宁艺术馆里的腊梅含苞待放,似乎完满了对“梅痴”的无限眷恋,又仿佛是那个视梅花如生命的老人在默默吐露着芬芳。

刘大为:
先生之艺如其春华秋实
　　于希宁,一位德艺双馨、桃李满天下的艺术家、教育家,一位“国魂、人魂、画魂共一心”的中国画变革图新的探索者。他的一生,为我省艺术教育事业的发展做出了不可磨灭的贡献,为中华民族文化艺术殿堂留下了一笔丰厚的宝藏。1月19日,中国艺术研究院、中国美术家协会、山东省文化厅、潍坊市人民政府共同主办活动,纪念这位德艺双馨的老艺术家诞辰100周年。来自国内文化艺术界的专家学者齐聚潍坊,围绕于希宁艺术的学术价值和历史定位,潍坊画家群的艺术特质和传习脉络,以及潍坊美术事业发展前景和未来规划等,展开了多角度、宽视野、高规格的深入探究。
　　斯人已逝,墨香犹存。大师远去,灼灼其华。正如中国美协主席刘大为先生所言:“先生之艺,如其春华秋实永留青史,先生之风,如其青松红梅泽被神州。他不仅属于山东,同时属于中国,属于审美的世界。”
沈光伟:
大师力作充满“生命力”
　　提起于希宁先生,身为外甥兼学生的沈光伟尤为激动。作为山东艺术学院美术系教授、潍坊籍花鸟画家的他在于希宁艺术馆,自愿当起了解说员,为大家悉心讲解着每一幅展出的画作。
　　记者了解到,沈光伟的双重身份让他更了解也更崇敬于希宁先生,在此次捐赠的百余幅作品中,每一幅画他都能道出由来及背后的故事。
　　谈起于老给他留下的最深印象时,他说:“老人家八九十岁了还有极高的创作热情,笔杆子还是那么有力,这是让我最感动的!”
　　沈光伟说:“在老师的作品里,我最常看到的就是‘生命力’三个字,在他的笔下,每棵植物都显得那么积极向上,其实那正是老师在歌颂生命的美好和伟大。”在沈光伟的眼中,于老不但是慈祥的长者,更是痴迷艺术、令人钦敬的艺术家。把作品留给家乡人,让这些作品感染潍坊、更好地为潍坊做贡献是老人生前的遗愿,老人心念家乡,不忘自己的根,才是最令人动容的地方。
　　“他对艺术的渴求几乎到了痴迷地步,他对待每一幅画的孜孜不倦、呕心沥血着实让后人自叹不如”,沈光伟说道,虽然老师走了,但整个世界都留下了他的身影,展出的作品中,有的作于飞往澳洲的航班,有的作于加拿大的旋转餐厅内,也有的作于旅途的道旁,点点滴滴都是老师用心经营而成的。
张志民:
百年难寻的“三心”画家
　　“于老师是山东艺术学院的创始人,是我们的名誉院长,也是我的老师。于老师在好几代人心中一直是大家的榜样和楷模,到现在也影响着我们从艺从教。”山东省美术家协会主席、山东艺术学院院长张志民对于老的感情溢于言表,与于老相识多年,让他深深地感受到了于老待人做事的赤诚。
　　作为于老的学生,张志民说,既然从事了艺术,从事了绘画,就是一种永远的追求,“于老师为我们树立了榜样,我们要做的就是认认真真把每一天的画画好。并且,艺术学院的教授不光是画画,还要培养学生,于老师忠于自己的职业,热爱美术教育,兢兢业业,鞠躬尽瘁,这就是艺术教育工作者的责任心。不是为了评职称,不是为了自己的画名,而是为了怎么把一代一代的学生教出来,不至于误人子弟。”
　　张志民告诉记者,于老在解放前就是山东大学的讲师,1949年到山东师范大学筹建艺术系,1958年创建山东艺术专科学校(1979年改为山东艺术学院)……于老是山东省高等美术教育的开拓者、见证者和实践者,培养了一代又一代的艺术家。他对中国的教育、对山东美术的发展功不可没。
　　“像这样的老先生,按民间的说法就是几百年出一个。明清以降,中国的花鸟画发展到一个高峰时期,20世纪的小写意花鸟画,画得最好的艺术家我们能想起几位呢?不就是郭味蕖、于希宁、王雪涛。而具备刚才我所说的教育的责任心、从艺的执著心、民族的忠诚心这‘三心’的花鸟画画家,这几百年间我们又能想起几个?于老值得我们思考和学习,需要我们大力的宣传,应该把于老这样的人树得更高!”张志民说:“虽然于老师的背影离我们远去了,但是他的艺术、他的为师、为人永远激励着我们这一代继续对艺术执着追求,对事业无私奉献。这种精神感动着我们这一代人,也将传承给下一代,我们永远怀念他!”
周赤舟:
他代表一个时代
　　“虽然对于希宁从未有过接触,但是他的才艺、作风、精神早已对我本人产生了极其深远的影响。”潍坊学院美术学院院长周赤舟感叹着说。
　　“他不仅是一位画家,也是一位杰出的教育家。他用自己的实际行动,昭示了对后辈的关心和指导。我记得潍坊办过一次书画展览,他特地赶去题词,还与年轻画家们亲切交谈。”对王希宁的感情,周赤舟说,他只想表达一个普通的年青人对这位老者的崇敬和热爱。
　　“他代表着一个时代,他的远去,也代表着这个时代的远去。他笔下的梅花清新、傲岸、高洁,他的精神也是如此博大、开阔。”周赤舟说,他一直在想,为什么于老先生的一生桃李满天下,受到各界的尊崇?虽然他们素未谋面,但他作为文化战线上的一分子,也从于希宁的一幅幅艺术作品中充分感受到了大师的品质和精神,这对于他本人是一次提升。
　　“于希宁先生在中国美术史上具有非常高的地位。他被誉为文化界的泰斗,在业内,他的为人与为艺深深影响着这个领域的每一个人,他为我们这些人树立了榜样,从他身上,也真正诠释了德艺双馨的深刻内涵。”周赤舟对记者说。
张洪祥:
执着勤奋成就一代大师
　　“我从事油画创作和教学50多年,参加过不少会议和学术活动,但今天面对于老这样一位艺术大师,心情却特别激动,生怕说错了,亵渎了于老的在天之灵。”张洪祥是山东艺术学院教授,他说,在于老诞辰100周年前一天,他一晚上没睡着,一面想到于老,一面思考今后他该怎么办。他现在70岁,古稀之年还能画画,是深受于老给他的激励和力量。
　　张洪祥说,于老在75岁时有一个20年规划,他当时的身体状况并不是很好,这让大家感到很吃惊,但他真的实现了。于老96岁离开了大家,20年的努力造就了他在中国画坛上不可置疑的地位。
　　“我印象当中,于老有一张画叫《咬定青山不放松》,我觉得那就是他精神的化身。画的是一棵参天老松,不是长在平坦肥沃的土地上,而是从山上石头缝里长出来,靠着顽强的生命力冲破困难,在艰难的环境中长成了一棵枝叶繁茂的大树,这正是艺术家自我精神的真实表白。于老的成功一方面是他的天赋,另一方面是常人达不到的奋斗和毅力,经过一个世纪的锤炼成就了一位艺术大师,可谓百年树人啊。”张洪祥说。
　　“我看过于老很多作品,包括一些手稿,我觉得于老太不简单了,他的手稿都画得非常认真。画的什么树什么花,你一眼就能看出来；枝干的走向,前后左右的变化都交代得明明白白,他研究得很透彻。他的艺术绝不是凭空造出来的,不是玩几下笔墨就能解决的,这样的精神对我和许多年轻人是种极大的鞭策。”张洪祥提出,艺术创作是一个发展的过程,不是偶然的东西,这一点他从于老身上受到很大的启发,做功课做学问一定要扎扎实实,千万不能浮躁。
　　“于老在国画艺术中造诣极深,作品数以万计,一生的执着勤奋实现了真正的人生价值,使他成为无可置疑的国画大师。齐鲁多名士,于老的辉煌一生再一次为山东带来了骄傲。”张洪祥思考着说到。
　　本报记者　李中伟　贾慧　实习生　王文杰　袁林