3月24日,由天津人民艺术剧院改编和演绎的话剧《原野》即将在潍坊大剧院上演,作为曹禺三部曲最受争议的一部作品,《原野》一直备受观众的关注和喜爱,鸢都市民也是掀起了购票热潮。3月26日、27日,曹禺话剧三部曲之《雷雨》和《日出》也将陆续上演。
　　重新编排看点颇多
　　本次演出的话剧《原野》是由天津人民艺术剧院的导演王延松改编,王延松坦言自己对《原野》的理解是“生之仇恨、死之恐惧,是永恒欲望的试探,是不死灵魂的捆绑。”在反复披阅原剧之后,王延松将原剧由8万多字删成3万多字,他说,“我只删改不篡改,我不加一句话。因为,曹禺的对白足够我用。”
　　正是出于对戏剧神韵的注重,王延松特别重视曹禺原剧的舞台提示,并且择其要而取之,比如像“秋天的傍晚”、“两条铁轨”、“一所孤独的老屋”等,都通过演员之口叙述出来,这样便巧妙地把原剧的舞台提示整合成了戏剧台词。王延松重视原作,但不拘泥于原作,他更在乎的是对于原作中深藏不露意味的发散,以及对复杂人性的开掘。
　　为了增强舞台的表现力,王延松在剧中添加了8个奇特形象,称它们是“陶俑类形象”,对应着剧中人,它们被塑造成高低不齐的土色人形,显露原始、苍凉的气息。戏剧开场时,它们似乎是一群原野上的游魂,带着窃喜等待着即将发生的悲剧。
演员年轻演技精湛
　　《原野》是曹禺1937年创作的作品,也是他最富深意、争议最多、神秘色彩浓厚的作品,该剧作还曾被拍摄成电影,并荣获1988年第11届《大众电影》百花奖最佳故事片奖。
　　即将上演的话剧《原野》是由天津人民艺术剧院倾情演绎,运用了全新手法来表现这一经典剧作,在舞台呈现上,浩淼的原野,铺满黄金的理想仙境,黑暗迷茫的森林,通向远方的铁轨,表现了曹禺先生心灵深处的复杂思想。
　　天津人民艺术剧院是一个历史悠久、剧目丰富、底蕴深厚、人才济济的表演艺术团体。它诞生于1951年9月12日,60多年来,剧院演出了古今中外大小剧目400余部,获奖无数。
　　参与《原野》演出的天津人艺演员,大都很年轻,但是他们非常努力,无论是金子的泼野,还是仇虎的蛮勇,抑或是焦老太婆的狠毒,都表现得比较成功,在全国各地的演出中受到了观众的好评。　
　　　　　　　　　本报记者　陈静静